theaterpädagogik

"Immer wieder arbeite ich mit der Schauspielerin und Tanzpädagogin Johanna König am BORG h12, Schulzweig Polyästhetik, an dem ich seit vielen Jahren Polyästhetik Tanz unterrichte, zusammen. 

Johanna leitet Workshops im Bereich Schauspiel  und Tanz und führte bei polyästhetischen Projekten Regie, die mit großem Erfolg öffentlich aufgeführt wurden. 

Sie fördert künstlerische Fähigkeiten der Schülerinnen und Schüler mit ihren schauspielerischen Kompetenzen, mit Ihrer Kreativität und vor allem mit ihrem Gefühl für Jugendliche auf eine sehr einfühlsame Weise. 

Johanna holt die Jugendlichen dort ab, wo sie in ihrer Entwicklung stehen, fördert sie im Bereich Kunst und führt sie zu einer sehr authentischen Bühnenpräsenz. Sie leistet damit einen wertvollen Beitrag zum ganzheitlichen Unterricht Polyästhetik."

Mag. Margit Grabmayr-Schönbauer

Koordinatorin Polyästheitk

Einblicke in unsere Proben für das Schattentheater-Projekt "Macht still" an der HLW Hollabrunn Anfang des Jahres 2019.

Einblicke in unsere Aufführung am 1.März 2019 im Rahmen der Ausstellung "Macht still" in der Galerie GrenzArt in Hollabrunn.

Ein Zusammenschnitt meiner theater- und tanzpädagogischen Inszenierung der Stückentwicklung "Joyces" am BORG für Musik und Kunst Hegelgasse 12, 1010 Wien vom Dezember 2016. Danke an das ganze Team und alle Schüler*innen!

2020

Künstlerische Leitung "(14x24) +11. Ein immersives Theaterexperiment in 3 Akten". 10. Klasse Waldorf Schule Wien West

Künstlerische Leitung "Bewegung eines Sandkorns. Rhizomotion/Rhizomatic Circus. Kooperation mit Integration Wien

2019

Schauspielerische Begleitung von Rhizomatic Circus

Theaterworkshop mit 23 Mädchen im BORG St. Pölten

Theater-und Tanzpädagogisches Projekt "Schattentheater" zum Thema der Ausstellung "Macht still". HLW Hollabrunn

Galerie grenzArt

Film 1 (Proben)

Film 2 (Aufführung)

2018

Vorbereitung der Maturant*innen für die Schauspiel Matura. BORG für Musik und Kunst. Hegelgasse 12, 1010 Wien

2017

Konzeption und Durchführung "Von Schildkröten und Hagelstürmern" mit 5.D am  BORG für Musik und Kunst. Hegelgasse 12, 1010 Wien

Tanz-Workshops für Sprachförderungsklassen. WienXtra „neu in Wien aktiv: Kreative Tanzwerkstatt“ (6-12 Jahre)

Contact Improvisation Workshop Cohousing Pomali, NÖ

2016/2017

Regie  „Joyces“. Stückentwicklung  mit 7.D. am BORG für Musik und Kunst. Hegelgasse 12, 1010 Wien

2016

Tanz-Workshops für Sprachförderungsklassen. WienXtra „neu in Wien aktiv: Kreative Tanzwerkstatt“ (6-14 Jahre)

2015

Lehrende für ganzheitlichen Tanz. Sportwoche Teens der NMS Mank in Tulln

2014/2015

Regie "Das Leben neben dem Leben". Stückentwicklung mit 7.P. am BORG für Musik und Kunst. H12, 1010 Wien

2013

Schauspiel Workshop (2.+ 3. Klasse) im Rahmen der „Conti Uni“ der AHS/WMS Contiweg, 1220 Wien

Leitung des Workshops „Pantomimische Vermittlung biblischer Texte“. KPH (Kirchliche Pädagogische Hochschule) Wien

2012/2013

Regie "Bilder einer Ausstellung". Stückentwicklung mit 7.D. am BORG für Musik und Kunst. H12, 1010 Wien

Ich bin diplomierte Schauspielerin und Theater- und Tanzpädagogin und arbeite seit 2008 in Schulen als Workshop- und Projektleiterin.  Mir ist es wichtig, den Schüler*innen mit Respekt und Wertschätzung zu begegnen und aus ihren Angebote und Ideen IHR Stück zu komponieren. Dabei wächst jede*r ein Stückchen über sich selbst hinaus.

Stärkung der Schüler*innen und der Klassengemeinschaft, Zusammenhalt, gegenseitige Unterstützung und Selbstwirksamkeit sind mir dabei große Anliegen. Ich arbeite vor allem mit Tanz und Schauspiel- dabei werden Kreativität, Vorstellungsvermögen, Mut & Hingabe, Aufmerksamkeit und natürlich tänzerische und schauspielerische Fähigkeiten geschult. Mir ist es auch ein Anliegen, individuell auf die Schüler*innen einzugehen und jede*n Einzelne*n einzuladen und zu motivieren, einen Schritt zu gehen, um am Ende ein Stückchen größer und selbstbewusster in der Welt zu stehen.

Ob Projekt-Tag vor den Sommerferien, Weihnachs-Stück, Workshop über mehrere Wochen, ein Workshop zu einem bestimmten Thema, ein mehrmonatiges Projekt mit Aufführungen, die Beteiligung anderer Künstler*innen und Lehrer*innen – Vieles ist möglich! Kontaktieren Sie mich für mehr Informationen und um Ihr individuelles Projekt zu besprechen. Kontakt

Wie kann ein theater- und tanzpädagogisches Projekt oder ein Workshop in der Schule finanziert werden?

Es ist für Sie als Lehrer*in möglich, ein Projekt über Kulturkontakt Austria (KKA) einzureichen und um Förderung anzusuchen. Eine Teilfinanzierung der Schule zum Bespiel über des Elternverein oder der Workshop-Teilnehmer*innen selbst wird dabei von KKA gerne gesehen.

Mein Profil auf Kulturkontakt Austria.

Kurzbiographie Johanna König

Geboren 1984 in Wien. Schauspiel Studium an der Musik und Kunst Universität der Stadt Wien (Konservatorium Wien Privatuniversität), Abschluss 2008 Bachelor of Arts. Ausbildung ganzheitliche Tanz- und Bewegungspädagogik (Institut für ganzheitliche Tanz- und Bewegungspädagogik Wien), Abschluss 2016. 2013-2016 Doula- Training EKIZ Graz. 2008-2011 Ensemblemitglied am Theater Regensburg (D). Weitere Engagements u.a. am Dschungel Wien, Theater St. Gallen (CH), TAG Wien, Theater Drachengasse, Palais Kabelwerk, F23 Wien, etc. Seit 2008 theater- und tanzpädagogische Arbeiten mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen in Wien. Seit 2012 künstlerische Leitung von Polyästhetik-Projekten am BORG für Musik und Kunst Hegelgasse 12, 1010 Wien. Seit 2013 tanzpädagogische Arbeiten In Wien (u.a. WienXtra) und NÖ. Seit 2016 Spielerin beim „Österreichischen Zentrum für Kriminalprävention“ für das Theaterprogramm „Mein Körper gehört mir“ in Volksschulen in Wien, NÖ und Burgenland. Seit 2016 Begleitung von Frauen während der Schwangerschaft, Geburt und im Wochenbett. Seit 2016 Mitglied beim Künstlerkollektiv „playground“. Sprecherin von diversen Hörspielen (ORF, Bayerischer Rundfunk, NDR). Kurz- und Spielfilme in D und Ö. 

Was ich in meine Workshops und Projekte einbringe

1. Schauspiel: Improvisationstheater, Theater- Sport, Textarbeit (Monologe, Szenen), Griechisches Theater, Bildertheater; Regie
2. Tanz: ganzheitliche Tanz- und Bewegungspädagogik, Contact Improvisation, Authentic Movement, Ausdruckstanz, Choreographie, Zeitgenössischer Tanz, Tanztheater
3. Körper- und Bewusstseinsarbeit: Alexander-Technik, Bodywork, Akrobatik, Acro- Yoga. Meditation, Circle Way, Supportive Listening, Imago Gesprächsführung, Dragon Dreaming

WOZU SCHAUSPIEL?

• Neue Seiten an sich spielerisch entdecken und ausprobieren
• Körper, Atem und Sprache verbinden
• Im Körper und Geist ganz präsent sein
• Durchlässigkeit des Körpers
• Selbstbewusstsein stärken/die eigene Größe erkennen
• Achtsamkeit, Konzentration, Fokus
• Freude, Lebendigkeit, Spiel- Lust, Mut & Hingabe
• Stärkt das Klassengefüge und das Gefühl, mit demwie und was ich bin, voll und ganz dazuzugehören und ein wichtiger Teil des Ganzen zu sein
• Fördert die Kommunikation, das Zuhören und Zuschauen
• Steigert das Bewusstsein und die Reflexionsfähigkeit
• Stärkt die Eigenverantwortlichkeit
• Arbeit mit Gefühlen und Emotionen fördert Ausgeglichenheit und psychische Stabilität
• Bringt Kreativität und Lebendigkeit ins Leben und in die Persönlichkeit
• die Fähigkeit, Verantwortung für sich und das gemeinsame Gelingen zu übernehmen
• Bringt Spaß und Energie! 

WOZU TANZ?

• Die Möglichkeit die Sprache des Körpers kennen und verstehen zu lernen
• Die äußeren und inneren Grenzen austesten
• Eine Übung im körperlichen Ausdruck
• Die Suche nach Authentizität
• Ein Training zur inneren und äußeren Achtsamkeit
• Eine Übung zur „sauberen“ Kommunikation
• Ein Training, körperliche Erfahrungen verbal auszudrücken, sie zu reflektieren und sie in Bezug zu sich zu setzen
• Stärkt das Vertrauen zu sich selbst, den eigenen Körper und zu anderen Menschen

WOZU KÖRPER- UND BEWUSSTSEINSARBEIT?

• Fördert und stärkt die Körperwahrnehmung und schafft Sicherheit im Umgang mit dem eigenen Körper
• Stärkt das Empfindungsvermögen
• Fördert achtsames Berühren und Berührt- Werden und stärkt das Wissen über den eigenen Körper und seine Struktur, Beweglichkeit und Anatomie
• Entspannt Körper und Geist
• Lässt Beteiligte in einen anderen Raum einsteigen: Übung im „Abschalten“
• Stärkt und erhöht die Stressresistenz
• Stärkt das Bewusst- Sein und hilft, einen „inneren Beobachter“ zu entwickeln, einen Raum in sich zu finden, in dem man geschützt, geborgen und sicher ist
• Hilft Berührungsängste abzubauen
• Schafft einen guten, liebevollen Kontakt zu sich selbst und zum eigenen Körper
• Stärkt das Vertrauen in den eigenen Körper
• Fördert das Überwinden von Zweifeln und Ängsten 

Fotos von der Generalprobe von "Joyces".